src= » <р>Релиз Crow 4K UHD был выпущен в честь 30-летия культового фильма, и фанаты будут в восторге, поскольку он отличается великолепной передачей и замечательными специальными функциями. Главный редактор ComingSoon Тайлер Триз поговорил с художником-постановщиком The Crow, чтобы обсудить фильм, который 7 мая 2024 года выйдет ограниченным тиражом SteelBook к 30-летнему юбилею от Paramount Home Entertainment.
«Молодой музыкант Эрик Дрейвен (Брэндон Ли) вместе со своей невестой жестоко убит членами жестокой банды. В годовщину их смерти Эрик восстает из могилы и принимает готическое мантию Ворона, сверхъестественного мстителя. Затем он отправляется на жуткую миссию: беспощадно выследить всех виновных и заставить их ответить за свои преступления», — говорится в синопсисе.

< p>Какова ваша философия при создании образа Вороны, которая так чудесно постарела?
Алекс МакДауэлл: Работая над фильмом с самого начала, у меня была уникальная возможность встретиться с источником, поработать с Джеймсом О'Барром в самом начале, прежде чем я начал заниматься дизайном, и прогуляться с ним по Детройте, и иметь эту прямую интуитивную связь с его искусством и к графическому роману. Я думаю, что это действительно повлияло на все. Находясь в Детройте и видя, что Дьявольская Ночь была сквозной линией улиц того времени и что не было ничего вымышленного в том, что каждое второе здание по сути сгорало или один квартал за другим уничтожался огнем. Абсолютный упадок этой части мира в то время имел огромное влияние.
Я думаю, что моя работа как дизайнера заключалась в том, чтобы попытаться удержать этот призыв. В каком-то смысле у нас есть возможность сделать нечто большее, чем он мог сделать с графическим романом, который интуитивно был контекстуализирован в терминах фильма. Источник его повествования вместе с самим повествованием. Итак, как дизайнер, настоящее волнение этого проекта заключалось в том, как передать абсолютный нигилизм того фона, о котором он писал, как задумано, и иметь возможность стилизовать его и использовать в качестве движущей силы очень стилизованной эстетической структуры.
Что удивительно в закулисной жизни на этом диске 4K, так это то, что мы видим все миниатюры, которые вы используете для изображения города, и это выглядит невероятно. Мы видим, как много вы смогли сделать, имея небольшой бюджет. У вас есть фон из музыкального видео. Это научило вас методу решения проблем, позволяющему максимизировать то, что у вас есть?
Вы очень проницательны. Да, я думаю, что у нас был этот уникальный момент во времени просто по счастливой случайности, когда мы пришли из эпохи панка. Я учился в художественной школе в 1975 году, и это был момент, когда музыка начала оказывать совершенно иное влияние на индустрию, что положило начало музыкальным клипам. Я был в первой волне создания трех музыкальных клипов за тысячу фунтов для Игги Попа, и мне нужно было иметь возможность работать с тем, что у вас было. Итак, я думаю, что музыкальные клипы — это то, откуда я родом. Отсюда родом Алекс Пройас. Это оказывает огромное влияние на нашу практику.
Думаю, на данный момент дело не в содержании, а в способности иметь свободу понимать, что на самом деле никаких ограничений нет. Вы можете сделать что-то со всем, что у вас есть, и это превратит это в преимущество. Я имею в виду, что музыкальные клипы, действительно мощные музыкальные клипы, часто бывают очень ограничены по бюджету или времени. Вот на что вам придется реагировать. Когда я снимал музыкальные клипы, в какой-то момент мы снимали их по три в неделю, так что вам действительно нужно быть гибким. Я думаю, что это способ, которым можно добиться максимальной эффективности с таким фильмом, как «Ворон», который снимался в одних и тех же условиях шесть дней в неделю, в очень тяжелых условиях, с короткой подготовкой к съемкам. Ничто из этого не является недостатком. Я думаю, в какой-то момент вы увидите в этом преимущество.
Модели являются идеальным отражением этого, потому что они грубые, и мне это в них нравится. Это не какое-то компьютерное фэнтези. Они действительно интуитивны, и тот факт, что они возникли без вопросов, ограниченный бюджет [и] необходимость делать многое с малыми средствами, делает их действительно уникальными. Я давно не смотрел фильм, и что меня больше всего поразило с точки зрения дизайна, так это то, насколько модели выглядели моделями, не ставя при этом под угрозу вашу вовлеченность и погружение в фильм.
Вы упомянули Игги Попа, и он есть в «Вороне: Городе ангелов». Я знаю, что в этот фильм вмешались при монтаже, но в нем много интересных идей. Бывают веселые выступления. Я знаю, что ты был в этом замешан. Как вы относитесь к этому фильму, который все эти годы снимали?
Он был своего рода скомпрометирован. Тим Поуп был первым режиссером, с которым я когда-либо работал над музыкальными клипами. Мы остаемся глубокими друзьями. Я думаю, ему было очень тяжело. Я думаю, что он привнес очень эстетику музыкального видео. Мы с ним одновременно познакомились с Игги Попом. Поэтому он подходил к этому с таким ожиданием, возможно, свободы мышления и свободы работы. Способ работы, который больше характерен для музыкального видео, и он не синхронизируется со студийным производством. Так что я думаю, что в конечном итоге это было скомпрометировано просто разными способами работы и разными ожиданиями. Это похоже на то, как Дэвид Линч снимает «Дюну». Просто какой-то неправильный формат.